Lauréate 2018
Libellés :
Lauréat
 |  |
Maud Simonnot
Lauréate 2018 du Prix Valery Larbaud
"Je suis bien entendu très heureuse, et très fière aussi, de recevoir un si beau prix, mais je suis particulièrement touchée en servant à Robert McAlmon qui, d'une certaine façon, retrouve aussi un peu, presque un siècle après, son ami Larbaud. Les deux hommes ont beaucoup fait pour la littérature et c'est toujours un bonheur, bien modestement, de pouvoir leur rendre encore un peu hommage."
La nuit pour adresse de Maud Simonnot, publié chez Gallimard a été couronné le 11 avril 2018 par le Prix littéraire Valery Larbaud.
La nuit pour adresse de Maud Simonnot, publié chez Gallimard a été couronné le 11 avril 2018 par le Prix littéraire Valery Larbaud.
Après des études à Dijon, Maud Simonnot qui a passé toute son enfance dans le Morvan, obtient un master d’édition à la Sorbonne et écrit un mémoire sur l’édition américaine à Paris durant les années 20.
Alors qu’elle prépare une thèse intitulée La vie littéraire en Bourgogne : 1820-1920, elle prend connaissance du fonds d’archives de l’imprimeur dijonnais Darantière, dans lequel elle découvre l’existence de Robert McAlmon. Maud Simonnot se passionne immédiatement pour le destin extraordinaire de cet éditeur américain.
De 2008 à 2010, elle est attachée à la littérature à l’Ambassade de France en Norvège. De retour en France, elle devient responsable éditoriale chez Flammarion.
Elle publie en 2010 au Mercure de France Le goût de la forêt, anthologie de textes célébrant la forêt, monde hors de la cité si bien mis en valeur par tant d’écrivains d’Ovide à Marguerite Duras en passant par Joseph Rudyard Kipling et Jean Giono.
En 2012, elle obtient le poste d’attachée littéraire et membre du Comité de lecture chez Gallimard.
Pendant toutes ces années, elle n’oublie pas Robert McAlmon qu’elle considère comme incontournable de la vie littéraire parisienne des années 20. Après avoir « dévoré pas moins de 300 livres sur le sujet », elle publie en 2017, La nuit pour adresse.
A travers cette biographie romancée et néanmoins très documentée, on découvre la vie tumultueuse et flamboyante de ce dandy libre et généreux. Dès son arrivée à Paris en 1921, Robert McAlmon devient l’un des figures principales du Montparnasse de l’après-guerre.
James Joyce, Ezra Pound ou encore Katherine Mansfield voient en lui l’un des écrivains les plus doués de sa génération. Puis l’auteur se fait éditeur, créant en 1922 dans un sous-sol de l’île Saint-Louis, une maison d’édition américaine indépendante nommée Contact.
Il donne sa chance à un inconnu Ernest Hemingway, publie Gertrude Stein, William Carlos William, Emanuel Carnevali, Ford Madox Ford, Norman Douglas et bien d’autres.
Fidèle abonné de la librairie "Shakespeare et Compagny", il joue les bienfaiteurs auprès de James Joyce qui lui présente Valery Larbaud.
Mais, Maud Simonnot a aussi voulu montrer l’envers du décor de la fabrique des livres, les relations complexes des éditeurs avec des auteurs parfois bien ingrats. Elle nous fait entendre la souffrance de cet écorché vif qui sait que sa générosité ne sera pas récompensée mais qui, plaçant l’amour de la littérature au-dessus de tout, l’assume avec distinction.
Maud Simonnot a également obtenu, pour cet ouvrage, le prix Tour Montparnasse dans la catégorie fiction/essais 2017
La nuit pour adresse - Le blog
Alors qu’elle prépare une thèse intitulée La vie littéraire en Bourgogne : 1820-1920, elle prend connaissance du fonds d’archives de l’imprimeur dijonnais Darantière, dans lequel elle découvre l’existence de Robert McAlmon. Maud Simonnot se passionne immédiatement pour le destin extraordinaire de cet éditeur américain.
De 2008 à 2010, elle est attachée à la littérature à l’Ambassade de France en Norvège. De retour en France, elle devient responsable éditoriale chez Flammarion.
Elle publie en 2010 au Mercure de France Le goût de la forêt, anthologie de textes célébrant la forêt, monde hors de la cité si bien mis en valeur par tant d’écrivains d’Ovide à Marguerite Duras en passant par Joseph Rudyard Kipling et Jean Giono.
En 2012, elle obtient le poste d’attachée littéraire et membre du Comité de lecture chez Gallimard.
Pendant toutes ces années, elle n’oublie pas Robert McAlmon qu’elle considère comme incontournable de la vie littéraire parisienne des années 20. Après avoir « dévoré pas moins de 300 livres sur le sujet », elle publie en 2017, La nuit pour adresse.
A travers cette biographie romancée et néanmoins très documentée, on découvre la vie tumultueuse et flamboyante de ce dandy libre et généreux. Dès son arrivée à Paris en 1921, Robert McAlmon devient l’un des figures principales du Montparnasse de l’après-guerre.
James Joyce, Ezra Pound ou encore Katherine Mansfield voient en lui l’un des écrivains les plus doués de sa génération. Puis l’auteur se fait éditeur, créant en 1922 dans un sous-sol de l’île Saint-Louis, une maison d’édition américaine indépendante nommée Contact.
Il donne sa chance à un inconnu Ernest Hemingway, publie Gertrude Stein, William Carlos William, Emanuel Carnevali, Ford Madox Ford, Norman Douglas et bien d’autres.
Fidèle abonné de la librairie "Shakespeare et Compagny", il joue les bienfaiteurs auprès de James Joyce qui lui présente Valery Larbaud.
Mais, Maud Simonnot a aussi voulu montrer l’envers du décor de la fabrique des livres, les relations complexes des éditeurs avec des auteurs parfois bien ingrats. Elle nous fait entendre la souffrance de cet écorché vif qui sait que sa générosité ne sera pas récompensée mais qui, plaçant l’amour de la littérature au-dessus de tout, l’assume avec distinction.
Maud Simonnot a également obtenu, pour cet ouvrage, le prix Tour Montparnasse dans la catégorie fiction/essais 2017
La nuit pour adresse - Le blog
Eric Faye. Eclipses Japonaises. Seuil, 2016
Résumé :
Entre les années 60 et 80, des individus, japonais pour la plupart et parfois très jeunes, disparaissent sans raison apparente, « cachés des dieux », selon l’expression nipponne. Il faudra attendre le début du deuxième millénaire pour que la Corée du Nord avoue les avoir enlevés pour former ses espions. Eric Faye donne chair à ces individus brutalement dépossédés de leur vie pour enseigner les subtilités de leur langue, de leur culture et servir la propagande du régime au cœur de la guerre froide.
Est-il possible d’éprouver de la joie ou de la satisfaction, treize ans après avoir été
enlevé ? La mère ne sait que penser…Qui sait ce qui est obligatoire, là-bas ? Lorsque vous êtes tenus de porter arrimé sur le cœur un badge du chef historique souriant, n'avez-vous pas pour devoir de sourire, vous aussi ? Un air grave, triste, n'est-il pas assimilé à un blasphème ?
Biographie :
Biographie :
Né en 1963 à Limoges, Eric Faye a construit une œuvre autour de plusieurs obsessions (le temps, les perdants, la fuite en avant) empreinte également de culture asiatique et d’atmosphères fantastiques.
Il débute en 1992 en écrivant dans la revue « Le Serpent à Plumes », une nouvelle Le Général Solitude, qu’il développera trois ans plus tard dans un premier roman éponyme. En 1997, il publie chez Stock Parij, uchronie située dans un Paris de 1945, partagé en deux zones, l’une occidentalisée et l’autre communiste, tandis que la même année il remporte le prix des Deux Magots pour son recueil de nouvelles fantastiques Je suis le gardien du phare (Corti).
Ses voyages à travers l'Asie et l'Europe lui inspirent en 2005, Mes trains de nuit (Stock), éloge de la lenteur, de la contemplation et du nomadisme. Dès lors, son œuvre alterne entre littérature de voyage, de fiction et des récits. En 2010, il se rend avec l'écrivain Christian Garcin en Iakoutie (Russie) ; de ce voyage résulte un récit, En descendant les fleuves - Carnets de l'Extrême-Orient russe. (2011, Stock).
Éric Faye participe à de nombreux voyages. Ainsi, en 2012, il se rend en compagnie d’autres écrivains en Sibérie centrale. En 2014, une collaboration avec le photographe Xavier Voirol donne naissance à Une si lente absence (Le bec en l’air), récit relatant le voyage à bord du transsibérien reliant Moscou à Pékin.
Pour autant, Eric Faye ne délaisse pas la fiction, en publiant Nous aurons toujours Paris en 2009 (Stock). Dans ce livre dédié aux sentiments, aux pérégrinations et aux rencontres, il évoque l’Afrique, Julien Gracq ou encore Ismail Kadaré, auteur à qui il a déjà consacré plusieurs essais en 1991 aux éditions Corti.
En 2010, il reçoit le grand prix du roman de l’Académie française pour Nagasaki (Stock), roman inspiré d'un fait divers relatant l'histoire d'un homme qui découvre une intruse vivant chez lui. Deux ans plus tard, Éric Faye devient lauréat de la Villa Kujoyama à Kyôto, période dont il tire un journal, Malgré Fukushima (2014, Corti).
Eric Faye est également journaliste à l’agence Reuters et traduit des articles anglais. En 2016, est publié Eclipses Japonaises (Seuil), où il met en lumière les destins de citoyens japonais, arrachés à leur quotidien et leur identité par la Corée du Nord.
Marie-Hélène Lafon. Nos vies. Buchet-Chastel, 2017
Libellés :
Candidats,
Marie-Hélène Lafon
Résumé :
Dans un supermarché parisien, une femme Jeanne Santoire regarde, suppose, suppute, se souvient. Elle observe Gordana, caissière au Franprix et l’homme sombre qui, tous les vendredis, s’obstine à passer à sa caisse. Jeanne imagine leurs vies, creusant également des galeries dans sa propre existence, qu’elle revisite et recompose.
"J’ai l’œil, je n’oublie à peu près rien, ce que j’ai oublié, je l’invente. J’ai toujours fait ça, comme ça, c’était mon rôle dans la famille, jusqu’à la mort de grand-mère Lucie, la vraie mort, la seconde. Elle ne voulait personne d’autre pour lui raconter, elle disait qu’avec moi elle voyait mieux qu’avant son attaque. "
Biographie :
Biographie :
« Née dans une famille de paysans », selon ses propres termes, Marie-Hélène Lafon voit le jour en 1962 à Aurillac. Après avoir obtenu son agrégation de grammaire en 1987 à la Sorbonne, elle devient enseignante à Paris. En 1996, elle débute l’écriture mais doit attendre 2001 pour publier chez Buchet-Chastel, son premier roman Le Soir du chien qui obtient le Prix Renaudot des lycéens.
Elle alterne romans et nouvelles dont Organes publié en 2006 dans lequel elle évoque des instants de vie, des rituels provenant de son enfance. L’œuvre de Marie-Hélène Lafon fait sans cesse référence à ses origines, ses lieux de vie et ses souvenirs. L’auteur revendique le côté violemment autobiographique de ses romans.
Elle décrit un huis clos familial dans Les derniers Indiens (2008) et L'annonce (2009) pour lequel elle reçoit plusieurs prix. En 2012, Marie-Hélène Lafon nous fait le récit de son initiation à la ville sans pour autant oublier la terre de son enfance dans Les pays.
Joseph édité en 2014 dresse non seulement le destin d’un homme, mais aussi la fin d’un monde quand les jeunes partent et que les vieux passent l’essentiel de leurs soirées à se souvenir des bons moments.
En 2015, elle affûte sa plume pour creuser son rapport à l'écriture dans Chantiers publié aux éditions des Busclats. La même année, Histoires (Buchet-Chastel) rassemble la totalité de ses nouvelles publiées par ailleurs et épuisées.
En 2017, paraît Nos vies, ayant pour sujet la ville et ses solitudes.
Le Temps
Librairie Mollat
France inter
Elle alterne romans et nouvelles dont Organes publié en 2006 dans lequel elle évoque des instants de vie, des rituels provenant de son enfance. L’œuvre de Marie-Hélène Lafon fait sans cesse référence à ses origines, ses lieux de vie et ses souvenirs. L’auteur revendique le côté violemment autobiographique de ses romans.
Elle décrit un huis clos familial dans Les derniers Indiens (2008) et L'annonce (2009) pour lequel elle reçoit plusieurs prix. En 2012, Marie-Hélène Lafon nous fait le récit de son initiation à la ville sans pour autant oublier la terre de son enfance dans Les pays.
Joseph édité en 2014 dresse non seulement le destin d’un homme, mais aussi la fin d’un monde quand les jeunes partent et que les vieux passent l’essentiel de leurs soirées à se souvenir des bons moments.
En 2015, elle affûte sa plume pour creuser son rapport à l'écriture dans Chantiers publié aux éditions des Busclats. La même année, Histoires (Buchet-Chastel) rassemble la totalité de ses nouvelles publiées par ailleurs et épuisées.
En 2017, paraît Nos vies, ayant pour sujet la ville et ses solitudes.
Le Temps
Librairie Mollat
France inter
Maud Simonnot. La nuit pour adresse. Gallimard, 2017
Libellés :
Candidats,
Maud Simonnot
Résumé :
Robert McAlmon, dandy libre et généreux, a tout pour devenir une légende. Parisien d’adoption, cet originaire du middle west américain, devient rapidement un incontournable du milieu littéraire des années 20. Considéré comme l’un des plus grands auteurs de sa génération, il se fait aussi éditeur pour Ernest Hemingway ou Gertrude Stein. Il devient à la fois mécène et ami de toute une génération d’écrivains modernistes de ce début du 20ème siècle, un peu à l’image de Valery Larbaud qu’il rencontre par l’intermédiaire de James Joyce.
"Personnalité magnétique" , "Charme fou", "beauté saisissante" et "Homme insaisissable" sont les mots qu’on trouve le plus souvent dans les mémoires de ses contemporains pour le décrire. "Caustique", "irrespectueux", "violemment insatisfait de lui-même" et "sauvage" suivent aussitôt. Les écrivains qui l’ont défendu ont salué une rudesse rafraîchissante et une absence totale d’artifice. Ses proches le décrivent comme un ami "loyal, généreux, drôle, et terriblement malheureux."
Biographie :
Biographie :
Maud Simonnot a passé toute son enfance dans le Morvan. Après des études à Dijon, elle obtient un master d’édition à la Sorbonne et écrit un mémoire sur l’édition américaine à Paris durant les années 20.
Alors qu’elle prépare une thèse intitulée La vie littéraire en Bourgogne : 1820-1920, elle prend connaissance du fonds d’archives de l’imprimeur dijonnais Darantière, dans lequel elle découvre l’existence de l’éditeur américain Robert McAlmon.
De 2008 à 2010, elle est attachée à la littérature à l’Ambassade de France en Norvège. De retour en France, elle devient responsable éditoriale chez Flammarion, puis en 2012, elle obtient le poste d’attachée littéraire et membre du Comité de lecture chez Gallimard.
Elle publie en 2010 au Mercure de France Le goût de la forêt, anthologie de textes célébrant la forêt, monde hors de la cité si bien mis en valeur par tant d’écrivains d’Ovide à Marguerite Duras en passant par Joseph Rudyard Kipling et Jean Giono.
Pendant toutes ces années, elle n’oublie pas Robert McAlmon qu’elle considère comme incontournable de la vie littéraire parisienne des années 20. Après avoir « dévoré pas moins de 300 livres sur le sujet », elle publie en 2017, une biographie romancée de l’éditeur, La nuit pour adresse qui obtient le prix Tour Montparnasse.
Culture Box
Librairie Mollat
France Inter
Alors qu’elle prépare une thèse intitulée La vie littéraire en Bourgogne : 1820-1920, elle prend connaissance du fonds d’archives de l’imprimeur dijonnais Darantière, dans lequel elle découvre l’existence de l’éditeur américain Robert McAlmon.
De 2008 à 2010, elle est attachée à la littérature à l’Ambassade de France en Norvège. De retour en France, elle devient responsable éditoriale chez Flammarion, puis en 2012, elle obtient le poste d’attachée littéraire et membre du Comité de lecture chez Gallimard.
Elle publie en 2010 au Mercure de France Le goût de la forêt, anthologie de textes célébrant la forêt, monde hors de la cité si bien mis en valeur par tant d’écrivains d’Ovide à Marguerite Duras en passant par Joseph Rudyard Kipling et Jean Giono.
Pendant toutes ces années, elle n’oublie pas Robert McAlmon qu’elle considère comme incontournable de la vie littéraire parisienne des années 20. Après avoir « dévoré pas moins de 300 livres sur le sujet », elle publie en 2017, une biographie romancée de l’éditeur, La nuit pour adresse qui obtient le prix Tour Montparnasse.
Culture Box
Librairie Mollat
France Inter
Salim Bachi. Dieu, Allah, moi et les autres. Gallimard. 2017
Libellés :
Candidats,
Salim Bachi
Résumé :
Il s’agit du récit d’une libération, celle de l'auteur qui « comme tous les gamins d’Algérie, vivait dans la crainte de ne pas être assez bon pour échapper au châtiment du Grand Méchant Allah ». Pourtant, Salim Bachi finira par rejeter la religion de ses ancêtres, l’islam, pour se détacher de la nation où il est né. Il refuse également tous les endoctrinements pour trouver refuge dans les livres et la littérature. Entre souvenirs et réflexions politiques, religieuses et historiques, Salim Bachi livre un récit personnel et engagé.
"J’ai essayé pour chaque livre, chaque roman, d’être le plus juste et le plus vrai, de ne rien masquer de ce que je suis, au plus intime, ni de voiler la vérité du monde et des êtres telle qu’elle m’apparaissait…. Il me semble n’avoir trahi ni mes idées ni la haute opinion que je me fais de la littérature."
Biographie :
Biographie :
Salim
Bachi naît à Alger en 1971 et passe son enfance à Annaba. A la fois plaisir familial et refuge face à une maladie génétique qui le
fait souffrir, la lecture devient également un rempart contre une école
délivrant un enseignement pour le moins obscurantiste. En 1997, il quitte l’Algérie pour poursuivre des études de lettres à la Sorbonne à Paris.
Tout en se formant à la l’écriture, il obtient un DEA de lettres modernes.
C’est en 2001 qu’il publie son premier roman chez Gallimard Le chien d’Ulysse, unanimement salué à l’époque par la critique et couronné par le Goncourt du premier roman. Salim Bachi entame alors un cycle d’écriture retraçant l’histoire de l’Algérie allant de la décolonisation jusqu’à nos jours avec La Kahéna en 2003 (Prix tropiques 2004), et Les douze contes de minuit, recueil de nouvelles paru en 2006.
Salim Bachi devient alors dans son pays d’origine « l’écrivain le plus talentueux de sa génération ».
Pensionnaire à la Villa Médicis à Rome en 2005, il fait paraître, l’année suivante un roman qui rompt avec ses précédents ouvrages. En effet, il s’oriente vers des sujets d’actualités avec Tuez-les tous dans lequel il se met dans la peau d’un terroriste du 11 septembre et décortique les mécanismes internes qui secouent l’auteur de l’attentat. Il récidive en 2012, en se glissant cette fois-ci dans la peau d’une « icône » médiatique du terrorisme islamiste des années 90, avec Moi, Khaled Kelkal publié chez Grasset.
En 2008, paraît Le silence de Mahomet, fiction historique qui transporte le lecteur à la genèse de l’Islam. Salim Bachi revient sur le contexte culturel qui a permis l’émergence de cette religion et apporte une pluralité de regards sur l'ensemble des faits et gestes du prophète à différentes époques de sa vie.
C’est en 2001 qu’il publie son premier roman chez Gallimard Le chien d’Ulysse, unanimement salué à l’époque par la critique et couronné par le Goncourt du premier roman. Salim Bachi entame alors un cycle d’écriture retraçant l’histoire de l’Algérie allant de la décolonisation jusqu’à nos jours avec La Kahéna en 2003 (Prix tropiques 2004), et Les douze contes de minuit, recueil de nouvelles paru en 2006.
Salim Bachi devient alors dans son pays d’origine « l’écrivain le plus talentueux de sa génération ».
Pensionnaire à la Villa Médicis à Rome en 2005, il fait paraître, l’année suivante un roman qui rompt avec ses précédents ouvrages. En effet, il s’oriente vers des sujets d’actualités avec Tuez-les tous dans lequel il se met dans la peau d’un terroriste du 11 septembre et décortique les mécanismes internes qui secouent l’auteur de l’attentat. Il récidive en 2012, en se glissant cette fois-ci dans la peau d’une « icône » médiatique du terrorisme islamiste des années 90, avec Moi, Khaled Kelkal publié chez Grasset.
En 2008, paraît Le silence de Mahomet, fiction historique qui transporte le lecteur à la genèse de l’Islam. Salim Bachi revient sur le contexte culturel qui a permis l’émergence de cette religion et apporte une pluralité de regards sur l'ensemble des faits et gestes du prophète à différentes époques de sa vie.
En 2013, Salim Bachi offre un deuxième regard algérien sur Albert Camus avec Le dernier été d’un jeune homme. Dans ce roman, il s’intéresse surtout à la psychologie de l’homme marqué par son enfance algérienne, à son environnement familial, aux événements qui ont forgé son âme adolescente et aux livres qui ont enflammé son imaginaire.
Son dernier récit Dieu, Allah, moi et les autres, paru cette année, nous offre une conversation entre lui et sa conscience. Entre un homme et son histoire.
France-Culture
RFI
Lauréat 2017
 |  |
Jean-Baptiste Del Amo
Lauréat 2017 du Prix Valery Larbaud
Règne animal de Jean-Baptiste Del Amo, publié chez Gallimard a été couronné le 22 mars 2017 par le Prix littéraire Valery Larbaud.
Jean-Baptiste Del Amo, pseudonyme de Jean-Baptiste Garcia, est né le 25 novembre 1981 à Toulouse. Après un cursus littéraire, le jeune homme travaille comme animateur socio-culturel, avant de partir pour une mission humanitaire au sein d'une association de lutte contre le VIH en Afrique.
Ce séjour va lui inspirer un texte Ne rien faire paru
en 2006 (Buchet et Chastel) et
récompensé par le prix du Jeune écrivain francophone. Cette nouvelle qui se déroule en Afrique le jour de la mort d'un nourrisson, est une fiction autour du silence, du non-dit
et de l’apparente inaction.
En 2008, il publie chez Gallimard son premier roman Une éducation libertine évoquant l’homosexualité, la prostitution et le libertinage bourgeois dans le Paris de la fin du XVIIIe siècle. A mi-chemin entre le roman historique et le roman d’apprentissage, cet ouvrage reçoit notamment le prix Goncourt du premier roman, décerné à l’unanimité, ainsi que le prix François Mauriac.
En 2010, Jean-Baptiste Del Amo part à Rome et devient pensionnaire de la Villa Médicis. La même année, paraît Le sel, huit-clos familial où pèsent les non-dits, les silences et les rancœurs. Un an plus tard, il préface le livre d'art Hervé Guibert, photographe (Gallimard).
En 2012, il reçoit la bourse écrivain de la Fondation Lagardère. Pornographia son troisième roman est édité en 2013 et obtient le Prix Sade. On retrouve alors les thèmes récurrents de l’œuvre de Jean-Baptiste Del Amo : la quête identitaire, le corps, la mort et la sexualité au cours de cette plongée crue et hallucinée dans les sombres plaisirs du sexe. Deux ans plus tard, il est lauréat de la Villa Kujoyama à Kyoto.
En août 2016, Jean-Baptiste Del Amo fait paraître Règne animal. L’écrivain dépeint l’évolution, entre 1898 et 1981, d’une petite exploitation familiale dans le Gers en un élevage porcin intensif. Peu à peu, la porcherie devient un miroir tendue à la folie de cette famille dans laquelle la violence se transmet de génération en génération.
Un roman sur la dérive d’une humanité acharnée à dominer la nature, et qui dans ce combat sans pitié révèle toute sa sauvagerie – et toute sa misère. Une descente aux enfers racontée dans un livre puissant. Cet ouvrage a été récompensé par le Prix des Librairies de Nancy-Le Point, le premier prix de l’Ile de Ré et le prix Les lauriers verts.
Natacha Appanah. Tropique de la violence. Gallimard. 2016
Tropique de la violence est une plongée dans l’enfer d’une jeunesse livrée à elle-même sur l’île française de Mayotte, dans l’océan Indien. A Gaza, bidonville proche de Mamoudzou, la plus grande ville du 101e département français, l’auteur nous invite à suivre le destin de cinq adolescents mahorais, abandonnés par leurs parents, et nous révèle l’ultra violence de leur quotidien.
Un roman rude, écrit avec force et réalisme.
"Il faut me croire. De là où je vous parle, les mensonges et les
faux-semblants ne servent à rien... De là où je vous parle, ce pays ressemble
à une poussière incandescente et je sais qu’il suffira d’un rien pour qu’il
s’embrase."
Biographie :
Descendante d’ "engagés" indiens immigrés, Nathacha Appanah naît le 24 mai 1973 à Mahébourg sur l’île Maurice. A seulement 17 ans, elle remporte le premier prix d’un concours littéraire organisé par un journal local. Après des études littéraires, elle s'installe en 1998 en France et termine sa formation dans le domaine du journalisme et de l'édition. L’année suivante, elle travaille en free-lance pour la presse écrite et en radio (Géo Magazine, RFI...)
Son premier roman Les Rochers de Poudre d’Or est publié en 2003 chez Gallimard. Nathacha Appanah met en scène l’épopée des travailleurs indiens venus remplacer les esclaves dans les champs de canne à sucre de l’Ile Maurice.
Plus contemporain, son second roman paru en 2004 Blue Bay Palace, décrit la passion amoureuse et tragique d’une jeune indienne à l’égard d’un homme qui n’est pas de sa caste.
En 2006, elle devient rédactrice pour l’Organisation Européenne des Maladies Rares (EURORDIS) et consacre le reste de son temps à écrire et à traduire.
Un an plus tard, elle fait paraître Le Dernier Frère (Ed. de l’Olivier) dans lequel on suit la rencontre, dans les années 40, de Raj, un garçon mauricien et de David, un jeune juif refoulé de Palestine et déporté, comme tant d’autres sur l'île Maurice, alors colonie britannique. Couronnée par plusieurs prix littéraires, Nathacha Appanah prouve de roman en roman qu’elle construit une œuvre tragique, réaliste et puissante.
En 2016, sort son dernier ouvrage Tropique de la violence (Gallimard), qui lui a été inspiré par un séjour de deux ans à Mayotte. Ce roman choral a reçu le prix Fémina des lycéens et le prix France-Télévisions.
Librairie Mollat
La Grande Librairie
Le Monde Afrique
France Culture
Mark Greene. Comment construire une cathédrale. Plein jour. 2016
A l’instar de la Sagrada Familia de Gaudí à Barcelone, projet monstre du modernisme catalan, il existe la cathédrale Nuestra Señora del Pilar, elle aussi inachevée, à Mejorada, dans la région de la Mancha, chère à Cervantès. Elle est l’œuvre de Justo Gallego, qui suite à sa guérison de la tuberculose, s’est attelé à ce projet fou conçu comme un ex-voto. Quand un romancier rencontre un Don Quichotte des temps modernes..
"Nous y sommes. La cathédrale, altière et absurde, construite par un seul homme. L’œuvre d’une vie. Elle se dresse devant moi. Ce n’est pas un mirage. Elle se tient debout. Un chantier de plus de cinquante ans. Un chantier sans fin et dont on peut souhaiter, secrètement, qu’il n’ait pas de fin."
Franco-américain, Mark Greene, né en 1963 a vu le jour et grandi à Madrid. Qui est-il ? Voici comment il se définit : "J'ai envie de répondre : pas grand-chose... Un type, une silhouette, un passant... Une tête pleine de souvenirs... Une histoire qui avait bien commencé, en Espagne, dans les années soixante... Qui se prolonge de manière plus confuse, plus douloureuse, mais avec, tout de même, une forme de fidélité... ".
On l’aura compris, Mark Greene est un personnage très discret. Il se fait connaître en 2004 par la publication de son premier roman Le lézard (Fayard) qui, construit comme un polar psychologique, ouvre une réflexion sur les questions de l'apparence, de l'esthétisme à tout prix et de la manipulation mentale.
Avec Les maladroits paru en 2007 (Fayard), l’auteur évoque une amitié reposant sur le fragile équilibre dominant-dominé, jusqu’au jour où cet équilibre se rompt et l’amitié commence à se déliter.
En 2013, son troisième roman Le ciel antérieur (Seuil) conjugue l’ampleur des grands espaces et l’énigme de la création individuelle. Mark Greene nous livre ainsi l’histoire de trois aventuriers de l’écriture happés, entre ciel et terre, par le vertige de l’inconnu.
Il fait paraître en 2016 45 tours (Payot & Rivages) qui plonge le lecteur dans l'existence tumultueuse de deux stars de la pop des années 80. Comme dans ses œuvres précédentes, Mark Greene dépeint les fêlures et les contradictions de ses antihéros, dans la droite lignée d'un Emmanuel Bove.
Comment construire une cathédrale ? (Plein jour) édité la même année, est un court roman sur l'histoire de Justo Gallego qui, depuis plus de cinquante ans, construit, seul, une cathédrale dans la banlieue de Madrid.
La Croix
Viabooks
Viabooks
Faut pas rêver
Luc Lang. Au commencement du septième jour. Stock. 2016
Résumé :A 4 h du matin, Thomas, 37 ans, informaticien, père de deux jeunes enfants, apprend par un appel de la gendarmerie que sa femme vient d'avoir un très grave accident, sur une route où elle n'aurait pas dû se trouver. Commence une enquête sans répit alors que Camille lutte entre la vie et la mort. Puis une quête durant laquelle chacun des rôles qu'il incarne : époux, père, fils et frère devient un combat. Jour après jour, il découvre des secrets de famille qui sont autant d'abîmes sous ses pas.
"La déchirure s’agrandit, le plan de lumière vive gravit la pente, il approche, inondant l’ensemble du cirque, Thomas se sent seul dans un paysage qu’il pensait frappé d’obsolescence, c’est le souffle d’une déflagration qui le repousse vers ce qu’il pensait révolu, c’est l’absence de Camille qui le déporte en cet endroit où il ne devrait plus être."
Biographie :
Luc Lang est né en 1956 à Suresnes dans une famille ouvrière. Il enseigne l’esthétique à l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy.
Il publie, en 1988, son premier roman Voyage sur la ligne d’horizon (Gallimard). Dès lors, Luc Lang va construire pierre après pierre un univers romanesque bien à lui, plongeant le lecteur dans le tremblement intérieurs de ses héros.
En 1991, sort Liverpool marée haute où le héros, M. Finley, se voit désigner pour mener à son terme le projet d'une exposition qui doit inaugurer avec faste la nouvelle Tate Gallery dans les docks de Liverpool.
Quatre ans plus tard, il est lauréat de la Villa Kujoyama . Il publie alors Furies, un suspense sentimental où le héros en mettant la main sur le journal de son amour d’enfance, se perdra dans une recherche entêtée de la vérité.
En 1998, il reçoit le prix Goncourt des lycéens pour Mille six cents ventre (Fayard), roman drôle et inclassable où le personnage principal détient le pouvoir sur les ventres des 1600 détenus de la prison de Strangeways à Manchester.
D’autres romans publiés chez Stock suivent : 11 septembre mon amour (2003) ou Mother (2012) et enfin, L’autoroute (2014), roman brillant sur l'influence des gens aimés, le regret et la nostalgie, les rêves avortés qui laissent sur le bord de la route et finissent par rendre fou.
Luc Lang est également un théoricien de l'art, auteur de monographies d'artistes et de textes d'esthétique sur l'art contemporain, l'architecture et la littérature.
Au commencement du septième jour, que l’auteur lui-même qualifie de « roman géographique ».
Jean-Baptiste Del Amo. Règne animal. Gallimard. 2016
« Règne animal » retrace l’évolution, entre 1898 et 1981, d’une petite exploitation familiale dans le Gers en un élevage porcin intensif. Peu à peu, la porcherie devient un miroir tendu à la folie de cette famille dans laquelle la violence se transmet de génération en génération. Un roman sur la dérive d’une humanité acharnée à dominer la nature, et qui dans ce combat sans pitié révèle toute sa sauvagerie – et toute sa misère. Une descente aux enfers racontée dans un livre puissant.
"Ils ont modelé les porcs selon leur bon vouloir, ils ont usiné des bêtes débiles, à la croissance extraordinaire, aux carcasses monstrueuses, ne produisant presque plus de graisse mais du muscle. Ils ont fabriqué des êtres énormes et fragiles à la fois, et qui n'ont même pas de vie sinon les cent-quatre-vingt-deux jours passés à végéter dans la pénombre de la porcherie, un cœur et des poumons dans le seul but de battre et d'oxygéner leur sang afin de produire toujours plus de viande maigre propre à la consommation."
Biographie :
Jean-Baptiste Del Amo, de son vrai nom Jean-Baptiste Garcia, est né le 25 novembre 1981 à Toulouse. Après un cursus littéraire, le jeune homme travaille comme animateur socio-culturel, avant de partir pour une mission humanitaire au sein d'une association de lutte contre le VIH en Afrique .
Ce séjour va lui inspirer un texte Ne rien faire paru
en 2006 (Buchet et Chastel). Cette
nouvelle qui se déroule en Afrique le jour de la mort d'un nourrisson, est une fiction autour du silence, du non-dit et de l’apparente inaction.
En 2008, il publie chez Gallimard son premier roman Une éducation libertine mettant en scène l’homosexualité, la prostitution et le libertinage bourgeois dans le Paris de la fin du XVIIIème.
En 2010, Jean-Baptiste Del Amo part à Rome et devient pensionnaire de la Villa Médicis. La même année, paraît Le sel, huis-clos familial où pèsent les non-dits, les silences et les rancœurs.
Pornographia, son troisième roman, est édité en 2013. On retrouve alors les thèmes récurrents de l’œuvre de Jean-Baptiste Del Amo : la quête identitaire, le corps, la mort et la sexualité au cours de cette plongée crue et hallucinée dans les sombres plaisirs du sexe. Deux ans plus tard, il est lauréat dela Villa Kujoyama à Kyoto.
En août 2016, Jean-Baptiste Del Amo fait paraître l’année suivante Règne animal, qui retrace l’histoire d’une exploitation agricole familiale.
En août 2016, Jean-Baptiste Del Amo fait paraître l’année suivante Règne animal, qui retrace l’histoire d’une exploitation agricole familiale.
Hédi Kaddour. Les Prépondérants. Gallimard. 2015
En 1922, une équipe de tournage hollywoodienne va mettre le feu aux poudres dans la communauté d’une petite ville du Maghreb dont les tensions sont déjà exacerbées entre ceux qui veulent garder leurs privilèges (les Prépondérants) et les jeunes nationalistes aspirant à plus de liberté.
Biographie :
Né en 1945 à Tunis, Hédi Kaddour enseigne la littérature française à la New York University de Paris, après avoir exercé à l’Ecole Normale Supérieure de Lyon. Rédacteur en chef adjoint de la revue Po&Sie, il écrit des chroniques littéraires au Monde des livres, à Libération et au Magazine littéraire. Il est également traducteur et responsable de l’atelier d’écriture de Sciences Po à Paris. Après avoir publié de la poésie, Hédi Kaddour s’essaie à la fiction avec le très remarqué Waltenberg (Gallimard, 2005). Récompensé par le prix du Premier roman, cet ouvrage reçoit également l’année suivante le prix Goncourt du premier roman. En 2010, l’auteur mêle fiction et réalité dans Savoir–vivre, un chassé-croisé amoureux dans l’entre-deux-guerres en Angleterre et sort la même année son journal Les Pierres qui montent : Notes et croquis de l’année 2008 nous dévoilant, au jour le jour, ses notes de promeneur solitaire, mais aussi de lecteur. En 2015, Hédi Kaddour publie Les Prépondérants, distingué par le Prix Jean-Freustié ainsi que par le Grand Prix du roman de l’Académie française.
Jeune Afrique
France Info
Librairie Mollat
Géopolis
Maryline Desbiolles. Le beau temps. Seuil. 2015
Dans ce roman biographique, Maryline Desbiolles retrace la vie de Maurice Jaubert, né à Nice en 1900 et mort en juin 1940 sur le champ de bataille. Compositeur surtout connu pour ses musiques de films, il débute en 1926 avec Nana de Jean Renoir. Rapidement les plus grands réalisateurs font appel à ses talents notamment René Clair, Jean Vigo, Marcel Carné ou Julien Duvivier. A travers le parcours de cet artiste passionnant qu’elle considère « presque comme l’inventeur de la musique de cinéma », Maryline Desbiolles nous plonge dans l’effervescence artistique de l’entre-deux-guerres non seulement parisien mais également niçois.
Biographie :
Maryline Desbiolles est née à Ugine en Savoie en 1959. Après ses études à Nice, elle fonde en 1980 la revue littéraire Offset, puis en 1990 La Métis, revue niçoise consacrée à la littérature et aux arts plastiques. Elle débute une carrière de romancière dans les années 80 avec Une femme de rien (Mazarine). Discrète, il lui faut attendre 1998 pour être remarquée par les éditions du Seuil qui éditent La Seiche, roman baroque centré sur la préparation … d'une recette de seiches farcies !
Le Prix Fémina consacre l’année suivante Anchise évoquant le deuil de la femme aimée. Suivent une douzaine de livres parmi lesquelles Le goinfre (2004) ou Primo (2005) qui la ramène vers ses origines italiennes. Éclectique, elle s’intéresse à Zouc, célèbre humoriste dans Une femme drôle (2010), et publie également des ouvrages jeunesse dont Lampedusa à l’Ecole des Loisirs (2012). Son dernier roman Le beau temps est paru en 2015 aux éditions du Seuil.
Culture Box
Seuil
Un jour, Un livre
France-Inter
Nathalie Démoulin. Bâtisseurs de l'oubli. Actes Sud. 2015
Biographie :
Née à Besançon en 1968, Nathalie Démoulin est éditrice aux éditions du Rouergue. Elle y publie ses trois premiers romans : Après la forêt (2005), Ton nom argentin (2007) et La Grande Bleue (2012, Grand prix de la ville de Saint-Etienne). Dans ses ouvrages elle sonde la famille, la fragilité psychologique et les errances de l’être humain. Sa dernière fiction Les Bâtisseurs de l’oubli est sortie en 2015 aux éditions Actes Sud.
Librairie Mollat
Télérama
Actes Sud
Inscription à :
Articles (Atom)